그레이스 코딩턴은 1968년 영국 보그에서 패션 에디터로 경력을 시작한 후 대서양을 건너 미국 보그에서 거의 30년을 보냈다. 이제 80대인 그레이스는 The Run-Through의 스튜디오에서 클로이와 함께 그녀의 최신 책인 《Grace: Now》에 대해 이야기했다. 이 책은 지난 10년간 그녀가 가장 좋아하는 패션 화보를 모은 거대한 노란색 책이다. 선택의 폭을 좁히기 위해 그레이스는 수백 장의 이미지를 인쇄해 보드 위에 펼쳐 놓고, 보그의 아트 부서가 매 호마다 만드는 것과 똑같은 더미 북을 만들었다. ("나는 최고에게 배웠다"라고 그녀는 말한다.) 그녀가 가장 좋아하는 이야기들이 바뀌는 경향이 있느냐는 질문에 그녀는 현명하게 답한다. "사람은 항상 마지막으로 한 것을 사랑하게 마련이에요."

책의 첫 페이지에는 그레이스의 고인이 된 친구 마이클 로버츠에게 바치는 손글씨 헌사가 있는데, 이것이 수십 년 만에 그녀가 그 없이 작업한 첫 번째 주요 프로젝트였다는 점을 언급하고 있다. "마이클은 내 말을 대신 끝맺어 줄 수 있는 사람이었어요"라고 그레이스는 클로이에게 말한다. "70년대 초부터 그를 알았으니, 그는 내 삶을 아주 잘 알고 있었죠. 그는 글을 쓸 수 있었고, 시각적인 사람이기도 했어요. 그에게 말을 거는 것 같은 기분이 들어서 내 손글씨로 쓰고 싶었어요. 나는 그를 무척 아꼈어요."

나중에 그녀는 R. J. 커틀러의 2009년 다큐멘터리 《The September Issue》 이후 얼마나 많은 것이 변했는지에 대해 회상한다. 그 다큐멘터리에서 그녀는 의심할 여지 없이 가장 주목받은 스타였다. "패션쇼는 점점 더 커졌고, 보이는 것은 점점 더 웅장해졌어요. 옷도 훨씬 커졌고요." 잡지를 제외한 모든 것이 커진 것 같다고 클로이가 제안한다. "이제는 더 많다는 것에 관한 게 아닌 것 같아요"라고 그레이스는 되새긴다. "세상에서 벌어지는 모든 일들을 생각하면 과잉은 외설적으로 느껴져요."

이전 책들과 달리 《Grace: Now》의 화보들이 순수한 판타지라기보다 리포터지처럼 느껴진다는 클로이의 관찰에 대해, 그레이스는 그것이 자신의 의도였다고 말한다. "《이상한 나라의 앨리스》나 애니와 함께 했던 그런 이야기들처럼 완전한 판타지에서 전환하는 것을 보는 건 흥미로워요. 저는 실제로 입을 수 없는 [옷]에는 관심이 없어요"라고 그녀는 말한다. "아마 우리는 더 이상 판타지에 관한 게 아닌 것 같아요, 안타깝게도. 지금 삶은 매우 현실적이니까요."

판타지에서 멀어진 것이 그녀가 더 이상 영감을 받지 않는다는 뜻은 아니다. 그레이스는 요즘 쇼에 덜 가지만, 여전히 디자이너들과 보조를 맞추고 있다—특히 프라다는 매번 정확히 맞는다고 그녀는 느낀다.

자주 묻는 질문
FAQ 그레이스 코딩턴 팟캐스트 에피소드 새 책 《The September Issue》 이후 패션의 변화



1 그레이스 코딩턴의 새 책은 무엇에 관한 것인가

패션에서의 그녀의 삶과 경력에 관한 회고록으로, 어린 시절, 보그에서의 시절, 그리고 업계에 대한 그녀의 개인적인 성찰을 담고 있다



2 그레이스 코딩턴은 누구인가

그녀는 미국 보그의 크리에이티브 디렉터로서의 오랜 경력으로 가장 잘 알려진 전설적인 패션 에디터다. 그녀는 다큐멘터리 《The September Issue》를 통해 더 넓은 대중에게 유명해졌다



3 《The September Issue》는 무엇인가

보그의 한 해 최대 호를 만드는 과정을 다룬 2009년 다큐멘터리다. 안나 윈투어와의 창의적인 갈등으로 그레이스 코딩턴을 스타로 만들었다



4 그녀는 왜 이 책을 썼는가

그녀는 자신의 이야기를 자신의 말로 전하고 싶었다—그녀의 경력, 창작 과정, 그리고 수십 년간 패션이 어떻게 변해왔는지를



5 그녀는 《The September Issue》 이후 패션이 어떻게 변했다고 말하는가

그녀는 업계가 훨씬 빨라지고 더 디지털화되었다고 말한다. 소셜 미디어 인플루언서와 온라인 쇼핑이 패션이 만들어지고 선보여지고 팔리는 방식을 바꿔놓았다



6 오늘날 업계에 대한 그녀의 가장 큰 불만은 무엇인가

속도다. 그녀는 새로운 콘텐츠와 즉각적인 결과에 대한 끊임없는 요구가 창의성과 장인 정신을 위한 여지를 줄인다고 느낀다



7 그녀는 소셜 미디어가 패션에 나쁘다고 생각하는가

전적으로 그렇지는 않다. 그녀는 사람들에게 다가갈 수 있는 힘을 보지만, 그것이 진정한 창의성과 스토리텔링보다 속도와 볼거리를 보상한다는 점을 걱정한다



8 그녀는 패션의 옛 시절에 대해 무엇을 그리워하는가

그녀는 잡지가 크고 상상력 넘치는 사진 촬영을 위해 더 많은 시간과 예산을 가졌던 때, 그리고 에디터들이 더 많은 창작의 자유를 가졌던 때를 그리워한다



9 이 분야가 처음인 사람에게 패션 에디터란 무엇인가

패션 에디터는 잡지나 브랜드 캠페인에 어떤 옷과 이미지가 실릴지 결정한다. 그들은 사진 촬영을 기획하고 스타일링하며, 사진작가, 모델, 디자이너와 함께 일한다



10 패션계의 젊은이들이 그녀에게서 무엇을 배울 수 있는가

자신만의 비전에 충실하고, 열심히 일하며, 남을 기쁘게 하기 위해 유행을 좇지 말라. 그녀는 또한 경험과 멘토에게 배우는 것의 가치를 강조한다



11 그녀와 안나 윈투어는 정말로 갈등을 겪었는가

그들은 창의적인 파트너십을 맺었고 때때로 긴장이 있었다. 주로 그녀의 예술적 화보가 상업적 콘텐츠에 비해 얼마나 많은 지면을 차지하는지를 두고였다