Hier ist die Übersetzung des Textes ins Deutsche:

**11 Uhr: Die Welcome Cabana, der Playroom, Printemps, 1 Wall Street, New York**

Ich stehe an einem runden Kiosk unter einem fröhlichen Markisenzelt – wie man es vielleicht an einem Eisdielenstand an einem stylischen Strand in Südfrankreich sehen würde. Doch dies ist tatsächlich der Kundenservice-Schalter, oder „Welcome Cabana“, des neuen US-Flaggschiffs von Printemps an der 1 Wall Street in Manhattan. Ich war bereits zweimal in diesem kürzlich eröffneten Geschäft: einmal für eine Hard-Hat-Tour während der Bauphase und dann nochmal für die Eröffnungsparty, bei der sich die Schlange der begeisterten Gäste über mehrere Blocks den Broadway hinunterzog.

Seitdem sind die Menschenmassen kaum weniger geworden – Printemps ist zu einer echten New Yorker Sensation geworden. In diesen chaotischen Zeiten (und das ist noch milde ausgedrückt) ist vielleicht die einfache, zeitlose Freude daran, durch einen wunderschön gestalteten Laden zu schlendern, genau die Flucht, die wir alle brauchen. Besonders wenn dieser Laden das Werk der Innenarchitektin Laura Gonzalez ist, die ihn in ein atemberaubendes Sinneserlebnis verwandelt hat – wie Alice im Wunderland, nur mit Kleiderständern, Cocktails und Cafés. Das brachte mich zum Nachdenken: Was, wenn ich meine kurzlebige Einzelhandelskarriere (in den 1990ern arbeitete ich im Londoner Kaufhaus Liberty – meine Verkaufsbilanz war … diskutabel) wiederbelebte und tatsächlich eine Schicht bei Printemps arbeitete, um dem Hype auf den Grund zu gehen?

Also stehe ich nun hier am Kiosk, mitten in einem Jacquemus-Pop-up (der bis zum Erscheinen dieses Artikels allerdings in einen speziellen Raum für die Disney x Coperni-Kollaboration verwandelt sein wird, die am 16. April startet). Mary Collins, eine Client Experience Advisor, ist meine Begleitung für meinen „Arbeitstag“ – eine vierstündige Schicht von 11 bis 15 Uhr. Zusammen mit ihren Kollegen Claire, Davon und Rafael hilft sie mir, mich zurechtzufinden. Dies ist Marys erster großer Job zurück in New York nach ihrem Studium in Kalifornien, und sie liebt ihn. Ihre Aufgabe, erklärt sie, ist es, „das überall verstreute Feenstaub-Highlighting zu betonen. Was auch immer ein Kunde braucht – Reservierungen machen, Führungen geben, beim Schuhkauf helfen, sogar ein Glas Champagner bringen, während er stöbert – ich bin da.“ Gerade begrüßen Mary und ich den stetigen Strom an Besuchern, selbst an diesem ungewöhnlich kühlen Aprilmorgen: Einheimische, Touristen, Eltern mit Kinderwagen und sogar Hunde (ja, Haustiere sind willkommen).

**Was Sie beim Betreten von Printemps New York erwartet:** Der Playroom mit einer immersiven Sneaker-Ausstellung.
**(Foto: © Gieves Anderson/Courtesy of Printemps)**

Der weitläufige Playroom im Erdgeschoss – aus recycelten Materialien gebaut, wie Mary mir erzählt – ist „ständig im Wandel; unser Motto lautet, dass wir kein Kaufhaus sind“. Er ist eine Schatzkammer voller Marni-Eimerhüte, Reihen von Le Chocolat de Français-Riegeln, Balenciagas silbernen Le City-Taschen, Kleidern von The Attico, Büchern über Saint-Tropez, Grimaud-Tarot-inspirierten Spielkarten, übergroßen gestreiften Tragetaschen aus Printemps’ eigener Linie Saison 1865 (ein Schnäppchen für 65 $) und Sneaker-Ballettschuh-Hybriden von Acne Studios. (Eine Auswahl französischer Marken ist exklusiv bei Printemps in New York erhältlich – 25 % bei Kleidung, 50 % bei Beauty.) Ein Seitenraum ist einem Nike-„Immersion“-Erlebnis gewidmet, das seltene Sneaker-Designs präsentiert, während links das Café Jalu liegt, eines von fünf Restaurants und Bars bei Printemps.

Die Rolltreppe hoch im zweiten Stock befindet sich der Salon, wo riesige Vogelkäfig-Strukturen Kleidung präsentieren, die – ganz im Stil des Ladens – nach Farbe, Stimmung und Attitüde statt nach Marke angeordnet ist. Hier sind Labels wie Lemaire, Maison Margiela, Jil Sander, Courrèges und eine in Hudson, NY, ansässige Marke namens The Falls (die ich noch nie gehört hatte, aber die mit ihren upgecycelten, umfunktionierten und bestickten Teilen fantastisch ist) miteinander vermischt. In der Nähe zeigt eine Wand Handtaschen von Joseph Duclos, einem Gepäckhersteller, der 1754 für König Ludwig XV. gegründet wurde. (Man kann sie nur hier oder im Duclos-Boutique in Paris kaufen.)

Das Geschäft in Paris ist geschlossen – versuchen Sie nicht einmal, online danach zu suchen.

Der Garçonnière-Bereich für Herrenmode bietet coole Kleidung sowie ebenso stylische geschwungene Möbel und auffällige Kronleuchter.

**Foto: © Gieves Anderson/Courtesy of Printemps**

Als Nächstes geht es durch den Garçonnière-Bereich für Herrenmode – beleuchtet von massiven Murano-Glas-Kronleuchtern – und den Beauty-Bereich, der wie ein gewundener Vallauris-Keramik-Korridor gestaltet ist, bevor man das Boudoir betritt. Kein Wunder, dass es hier abendliche Vibes gibt, mit Vintage-Dior und Saint Laurent, maßgefertigter Gaultier Couture (Lieferzeit 12 Wochen) und trendigen jüngeren Marken wie Vautrait, Oud und Magda Butrym. Schließlich geht es die rosa Quarz-Treppe hinab (hoffentlich nicht im wörtlichen Sinne) zur Schuhabteilung im Red Room. Mit der angrenzenden Red Room Bar kann man hier bis 23 Uhr einen Margarita schlürfen und gleichzeitig nach Manolo Blahniks shoppen.

*Das Boudoir mit Vintage-Yves Saint Laurent, Vautrait und Gaultier Haute Couture.
Foto: © Gieves Anderson/Courtesy of Printemps*

Bald darauf gehen Mary und ich mit den Erstbesucherinnen Bonnie und Annette denselben Weg zurück, die extra von der 95th Street gekommen sind. Bonnie erzählt mir, dass sie immer noch lieber persönlich einkauft. „Ich weiß, junge Leute kaufen online“, sagt sie, „aber ich will die Dinge sehen, anfassen, anprobieren – und ich will mich nicht mit Rücksendungen herumschlagen.“ Sie findet den Standort gut. „Das ist die Wall Street – hier passiert alles. All die jungen Leute sind hier, wie meine Enkelkinder.“

Als wir mit der Rolltreppe zurück in den Salon fahren, ist Bonnie – schick in ihrem Vintage-Schwarz-Jean-Paul-Gaultier-Mantel (ich erkannte ihn am dezenten Etikett) – interessiert zu hören, dass der Laden Gaultier Couture führt. „Einkaufen ist in meinem Alter nicht einfach, aber das fühlt sich wie ein Ausflug an, und ich genieße es“, sagt sie.

Bonnie denkt über eine bevorstehende Hochzeit auf den Bahamas nach, obwohl sie bereits ein Outfit geplant hat. „Ich muss gut aussehen – ich bin die Oma, okay?“, sagt sie zu mir. „Ich trage einen großen cremefarbenen Kohlrosenhut, weite Plisseehosen, eine alte Chanel-Bluse und eine Chanel-Perlenkette. Die Kette habe ich im Chanel-Laden in Paris gekauft. Früher sind wir ständig hingefahren, aber jetzt? Niemals.“ Sie seufzt. „Aber Paris ist, wo mein Herz ist.“

**12:15 Uhr: Café Jalu und Salon Vert**

Ich erfahre nicht mehr über Bonnies Hochzeitslook, weil der stellvertretende Geschäftsführer Francisco „Frank“ Polanco eintrifft, um mich durch den nächsten Teil meines Tages zu führen: Ihm über die Schulter zu schauen, während er die Restaurants des Ladens überprüft, die für kurze Pausen oder ausgedehnte Mahlzeiten gedacht sind. Obwohl er und Serge, der Chefbarista des Café Jalu, kurz überlegen, mich einen Latte machen zu lassen, deuten die Kundenschlange und meine offensichtliche Verwirrung an der Kaffeemaschine darauf hin, dass jetzt nicht der richtige Zeitpunkt ist. Stattdessen gehen Frank und ich zum Salon Vert, der Raw Bar und das Restaurant – eines von fünf gastronomischen Angeboten im Laden, alle unter der Leitung von Küchenchef Gregory Gourdet.

*Salon Vert im zweiten Stock.
Foto: © Gieves Anderson/Courtesy of Printemps*

Gregorys haitianischer Einfluss ist überall bei Printemps zu spüren, von den Guava-Pasteten und dem pinken Saft (Erdbeere, Wassermelone, Kokoswasser) im Café Jalu bis zur Speisekarte des Salon Vert mit Gerichten wie Peekytoe-Crab-Remoulade und Süßkartoffel-Kochbanen-Suppe. Gerade hetzt er herum, um die Eröffnung des Maison Passarelle vorzubereiten, eines Restaurants mit vollem Service und eigenem Broadway-Eingang, das am 17. April starten soll.

„Die Speisekarte ist nicht riesig, aber präzise“, sagt Frank über Salon Vert. „Wir haben Hamachi mit geräucherter Kokosmilch-Dressing, geräucherte Rote Bete…“

Lassen Sie mich wissen, wenn Sie weitere Anpassungen wünschen!

**Fortsetzung der Übersetzung:**

In unserem gesamten Menü feiern wir, wie das Barbecue seine Wurzeln in der Karibik hat.

Doch wie alle großartigen Orte gibt es auch hier eine theatralische Komponente. „Unsere Gastronomieangebote sind wie eine Bühne“, sagt Frank. „Die Leute kommen hierher und sehen das Essen, die Getränke, den Service und die Räume als Kunst – eine Erweiterung der Kunst. Aber es ist physische Kunst, die die Seele berührt und einen stundenlang verweilen lässt.“ Leider habe ich nicht einmal sechs Minuten Zeit zum Verweilen – ich muss zu meiner nächsten Schicht.

**13 Uhr: Der zweite Stock**

Eine meiner Lieblingsszenen aus einem Film ist aus **Working Girl** (1988), in der Tess McGills intrigante Chefin sie auffordert, „noch eine Runde“ mit einem dampfenden Dim-Sum-Wagen auf einer Cocktailparty zu drehen. Und jetzt bin ich hier: „Nur noch eine Runde mit dem Champagnerwagen, Mark!“

Jeden Tag lässt Ren Jade Neuman, die Weindirektorin von Printemps, ihr Team die beiden vergoldeten Wagen des Ladens mit je sechs Flaschen am Champagnerbar im Rokoko-Stil beladen. Die heutige Auswahl reicht von Pierre Moncuit Delos bis Ruinart Rosé. Die Idee? Man kann ein Glas kaufen und beim Shoppen – oder einfach beim Herumlaufen – nippen.

Ren führt mich durch die Optionen. „Üppiger, opulenter Krug – er sollte sich anfühlen wie eine Daunendecke, die ausgeschüttelt und auf deine Zunge gelegt wird.“ Später fügt sie hinzu: „Jo Landron Atmosphères wird nach der traditionellen Champagnermethode hergestellt – aber im Loire-Tal.“ (Sie bemerkt auch: „Jo hat einen umwerfenden Schnurrbart – der reicht bis hier!“ Sie deutet etwa drei Zoll von jeder Seite ihres Mundes weg.)

Jetzt navigieren Ren und ich durch den Verkaufsraum – sie lenkt, ich schiebe (und bete still, dass ich nicht in ein Beauty-Display krache). Wir entdecken ein Paar in der Nähe, das vielleicht Lust auf Blubberwasser hat, also gehen wir hinüber.

Wir treffen Elaine, die mit ihrem Verlobten Ron aus Florida zu Besuch ist. Elaine möchte Champagner, aber Ron ist nicht interessiert. „Ich hätte gern Bourbon“, sagt er. Ren bietet an, ihm welchen von der Salon Vert Bar zu holen.

In der Zwischenzeit teilt Elaine ihre ersten Eindrücke vom Laden mit – wie Bonnie und Annette zuvor ist es ihr erster Besuch. „Ehrlich gesagt, ich habe Gänsehaut“, sagt sie. „Ich habe früher Herrenmode entworfen, deshalb schätze ich jedes Detail. Es ist großartig – es versetzt einen in eine andere Welt. Ich habe Printemps überall auf Instagram gesehen und zu Ron, meinem ewigen Verlobten, gesagt: ‚Wir müssen hingehen – das ist ein Erlebnis.‘ An diesem Punkt im Leben geht es mir nur noch um Erlebnisse.“

Elaine hat auch einen puffigen elfenbeinfarbenen Maison Margiela-Clutch im Blick, den der Senior Client Advisor Kelvin Matoral hervorgeholt hat. Ist sie versucht? „Ja“, sagt sie. „Und ich liebe es, dass ich hier Dinge sehe, die ich nicht überall finde. Einige Marken sind neu für mich, aber das ist aufregend. Ist es nicht wunderbar, neue Designer zu entdecken? Es ist eine neue Stimme, eine neue Generation.“

Im zweiten Stock präsentieren skulpturale, vogelkäfigartige Displays die Damenmode im Salon.

**13:30 Uhr: Der Salon**

Auf dem Verkaufsraum verzerrt sich die Zeit – sie fliegt und kriecht zugleich. Der Schlüssel? Geduld ist alles im guten Service, und Kelvin ist die Verkörperung von Geduld. „Ich begrüße jeden, stelle mich vor – ich möchte, dass die Leute sich gesehen fühlen“, sagt er. „Aber ich gebe ihnen auch Raum.“

Kelvin, der nach Jahren bei Barneys, Gucci und Tiffany zu Printemps kam, führt die Kunden durch die Mode. „Ich bin begeistert, hier zu sein – es ist ein Hauch von frischer Luft“, sagt er. „New York hat das gebraucht, seit Barneys geschlossen hat.“

Lassen Sie mich wissen, wenn Sie weitere Anpassungen wünschen!

**Fortsetzung der Übersetzung:**

Wenn es um Bestseller geht, verweist er schnell auf The Falls als eine Erfolgsgeschichte von Printemps. „Die Designer durchforsten die Welt nach Vintage-Funden und individualisieren die Teile mit Stickereien oder Handnähten“, erklärt er. „Jedes Stück ist einzigartig – und wer liebt nicht Exklusives?“ Doch das ist nicht alles, was wie warme Semmeln verkauft wird. Als Printemps erstmals öffnete, bot man Vintage-Hermès-Teile an: zwei Birkins und drei Kellys. „Das waren meine persönlichen Favoriten“, gesteht Kelvin. Als ich frage, ob sie verkauft wurden, grinst er: „Ja – in der ersten Woche.“

**14 Uhr: Der Red Room**
Ich habe bereits innerhalb von 15 Minuten eine Grundregel gebrochen: Niemals Schau-Schuhe aus dem Verkaufsraum entfernen. Im Nachhinein scheint das offensichtlich – wenn ich den einzigen Rene-Caovilla-Sandaletten mit rubinbesetzten Beinriemen halte, wie kann dann jemand anders sie bewundern oder kaufen? „Also merkst du dir jeden Schuh, den ein Kunde anprobieren möchte, selbst wenn er, sagen wir, acht verschiedene Modelle verlangt?“, frage ich Penelope Amoroso (bekannt als Poppy), die engelsgeduldige Verkäuferin, die mich einarbeitet. Wie alle Printemps-Mitarbeiter hilft sie normalerweise Kunden im gesamten Laden. „Ich merke mir jedes Paar, das sie will“, bestätigt Poppy lachend.

Die andere goldene Regel der Schuhabteilung? Geschwindigkeit. Man darf nicht riskieren, dass Kunden das Interesse verlieren, während man oben nach, sagen wir, einer Größe 42 bei Marni-Sandalen sucht. Während ich mir Sorgen um meine knarrenden Knie und meine unbeholfene Koordination mit mehreren Schuhkartons mache, erwähnt Poppy, dass sie täglich etwa sieben Meilen durch die Verkaufsräume läuft – plötzlich erscheinen meine Beschwerden trivial.

Der Red Room selbst ist atemberaubend – ein erhaltenes Art-déco-Meisterwerk mit 33-Fuß-Decken und Wänden, die mit unzähligen deutschen Mosaikfliesen in tiefen Rottönen und Goldtönen verziert sind. Ursprünglich 1931 von der Künstlerin Hildreth Meière (die auch am Radio City Music Hall arbeitete) für die Irving Trust Bank entworfen, war der Raum damals so schwach beleuchtet, dass die Arbeiter seine lebendigen Farben nie bemerkten.

„Wir mischen Marken hier genauso wie im Rest des Ladens“, erklärt Poppy. „Das überrascht die Leute zunächst, aber dann genießen sie es, alles zu entdecken.“ Das Angeb