켈리 웨어스틀러
사진: 헌터 에이브럼스

파티 시즌이 왔다. 무엇을 입을지 고민하는 시간도 함께 찾아왔다. 특정 의상을 언제, 어디서 입고 어떻게 스타일링해야 할지 <드레스 코드>가 안내한다. 타고난 스타일로 늘 영감을 주는 이들의 조언을 들어보자.

켈리 웨어스틀러의 아침, 오후, 저녁을 위한 옷차림은 그녀의 디자인 작업을 반영한다. 생각을 자극하고 역동적이며 끝없이 창의적이다. 그녀의 룩은 결코 우연이 아니다. 그녀는 전략적으로 텍스처를 믹스하고 대담한 실루엣을 선호해 눈에 띄고 강렬한 인상을 남긴다. 최근 그녀가 자신의 실험적 갤러리이자 디지털 플랫폼인 <사이드 허슬>의 론칭을 기념해 수영장가에서 파티를 열었을 때, 우리는 그녀에게 행사 준비 과정에 대해 물었다.

옷 입는 과정이 어떻게 되나요? 어디 갈 일이 없을 때도 꾸미려 노력하시나요?
아침에 운동하고 아들 크로스비와 시간 보낸 후 빠르게 옷을 입어요. 기분과 에너지에 따라 옷을 고르죠. 어떤 날은 옷이 잘 어울리고 어떤 날은 덜할 때도 있지만, 한번 입으면 갈아입지 않아요. 데님을 입든 수트를 입든, 영감을 받고 싶어요. 제 스타일은 항상 저와 함께 진화하고 있습니다.

자신감을 느끼고 싶을 때, 옷에 어떤 것이 있어야 하나요?
강렬한 인상을 주는 아이템을 선택해요. 구조감 있고 텍스처가 있는 아이템에 끌리며, 날카로운 요소와 부드러운 요소를 결합하는 것을 좋아합니다. 완성된 의상은 균형 잡히고 조각적이며 제 미학에 충실해야 합니다.

내일 아침 행사가 있다면, 아침부터 세련되어 보일 믿을 만한 의상은 무엇인가요?
위엄이 느껴지는 것—구조감, 텍스처, 그리고 긴장감이 있어야 해요. 힘과 비율을 위해 와이드 숄더를 좋아합니다. 조각적이고 균형 잡힌 느낌이 들면 완벽하죠.

불편하게 만드는 드레스 코드가 있나요? 어떻게 대처하시나요?
없어요! 드레스 코드는 창의적인 브리프와 같아서—실험하고 규칙을 유연하게 적용할 기회죠.

점심 회식용 룩을 구성할 때 어떻게 접근하시나요?
예상치 못한 소재 조합이나 데이타임 드레싱 규범에 도전하는 스테이트먼트 피스를 선택할 거예요. 점심에는 플랫과 미니 스커트나 플랫폼과 빈티지 티셔츠처럼 유쾌하고 독창적인 것을 고르겠습니다.

코스튬 파티에 대해 어떻게 생각하시나요? 직접 DIY로 완벽하게 참여하시나요, 아니면 정중히 사양하시나요?
완전히 참여해요. 할로윈은 하이컨셉트 드레싱이고, DIY야말로 마법이 일어나는 곳이죠.

오후 5시의 침체기 동안 낮에서 밤으로 전환하여 저녁 파티에 갈 때 어떻게 기운을 내시나요?
음악이 제 기분을 순간적으로 바꿔요. 제 플레이리스트는 아름답게 혼란스러워요—테임 임팔라, 매시브 어택, 켄드릭, 글래스 애니멀스, 제이미 xx. 저는 놀라움을 사랑해서 음악은 항상 변화하고 반복되지 않아요.

켈리 웨어스틀러
사진: 에세니아 아라슬라노바

퇴근 후 모임을 위한 옷을 생각할 시간이 없다면, 바로 쓸 수 있는 공식이 있나요?
스튜디오에서 매일 새로운 룩을 실험해요. 저는 항상 준비되어 있고 영감을 받고 싶어요. 신발이나 자켓 하나만 바꿔도 제가 입는 어떤 옷이든 변모할 수 있습니다.

코케이틀 복장에 대해 어떻게 생각하시나요? 자주 반복하는 의상이 있나요?
코케이틀 복장은 비율을 가지고 놀고, 소재와 실루엣으로 한계를 넘어볼 좋은 기회입니다. 안전하게 플레이하기보다는 보통 새로운 것을 시도하는 편이에요.

블랙 타이는 어떻까요? 위험을 감수하시나요, 아니면 안전하게 하시나요?
잠수하는 것보다는 위험을 감수하고 싶어요. 저는 비율을 넘어서고 큐레이션과 형태를 실험하는 것을 즐깁니다.

해가 진 후에 입는 피스 중 매년 가장 많이 입는 것은 무엇인가요?
파리에서 찾은 작은 매력들이 달린 본 컬러 빈티지 샤넬 가방이에요.

—켈리 웨어스틀러
사진: 에세니아 아라슬라노바

낯선 사람과 항상 대화를 시작하게 하는, 파티에 준비된 좋아하는 피스나 액세서리가 있나요?
저는 리본을 사랑해요, 특히 독특한 변주가 가해졌을 때요. 오버사이즈거나 대담한 프린트가 있는 것은 약간의 에지를 더해 강인함과 여성성을 균형 있게 표현합니다. 클래식한 모티프이지만 재해석되면 조각적이고 강력해져요. 최근에 보드 헤어 리본을 가져와 풍성하게 흐르는 스커트와 함께 타이처럼 매었는데—정말 멋졌어요. 아이템이 재창조되어 새로운 이야기를 시작할 때 저는 사랑에 빠집니다.

이브닝 백에는 무엇을 넣고 다니시나요?
립스틱, 항상요.



자주 묻는 질문
물론입니다. 켈리 웨어스틀러가 의상에 내러티브를 담아 파티 복장을 선택하는 방법에 대한 FAQ 목록입니다. 명확하고 간결한 답변을 드립니다.

초보자 수준 질문

1. 의상에 내러티브를 공유한다는 것은 무엇을 의미하나요?
의상이 단순히 별개의 아이템 모음이 아니라 이야기를 전하거나 특정한 분위기, 테마, 아이디어를 전달한다는 의미입니다. 일관성 있고 표현력 있는 룩을 만드는 것에 관한 것이죠.

2. 의상으로 이야기하기가 켈리 웨어스틀러에게 왜 중요한가요?
켈리에게 패션은 인테리어 디자인의 확장입니다. 시각을 표현하고 감정을 불러일으키며 기억에 남는 개인적인 선언을 할 수 있는 또 다른 창의적인 매체입니다.

3. 이것을 시도해보고 싶다면 어디서 시작해야 하나요?
당신에게 영감을 주는 단 하나의 아이템—빈티지 자켓, 대담한 주얼리, 혹은 흥미로운 텍스처의 원단—로 시작하세요. 그 하나의 히어로 아이템을 중심으로 당신의 이야기를 구축하세요.

4. 이렇게 하려면 옷을 모두 새로 사야 하나요?
전혀 그렇지 않습니다. 가장 좋은 내러티브는 종종 이미 가지고 있는 것과 하나 또는 두 개의 특별하고 의도적인 피스를 창의적으로 믹스해서 나옵니다.

5. 이 스타일은 일반 파티에는 너무 코스튬 같지 않나요?
목표는 문자 그대로의 코스튬이 아닌 예술적 표현입니다. 내러티브는 소품이 아닌 색상, 텍스처, 실루엣을 통해 달성되는 미묘하고 정교한 것입니다.

고급 & 실용적 질문

6. 켈리 웨어스틀러는 내러티브를 구축하기 위해 색상을 어떻게 사용하나요?
그녀는 종종 단색이나 톤 온 톤 컬러 팔레트를 사용하여 특정한 분위기를 만듭니다. 색상은 이야기의 감정적 기초입니다.

7. 텍스처와 소재는 어떤 역할을 하나요?
그들은 이야기에 깊이와 감각적 디테일을 더합니다. 실크, 벨벳, 메탈릭, 혹은 거친 스톤을 결합하는 것은 럭셔리, 역사, 혹은 촉감을 암시하여 내러티브를 더 풍부하고 믿을 수 있게 만들 수 있습니다.

8. 특정 행사를 위한 내러티브 의상의 예를 들어주실 수 있나요?
정원 파티를 위한 내러티브는 '식물 탐험가'일 수 있습니다. 여기에는 리넨 사파리 스타일 자켓, 잎사귀 프린트 실크 셔츠, 유기목 비즈 주얼리, 그리고 구조적이고 편안한 힐이 포함될 수 있습니다.

9. 의상 내러티브를 만들려고 할 때 사람들이 흔히 하는 실수는 무엇인가요?
너무 많은 아이디어를 한 번에 통합하려고 하는 것입니다. 강력한