On ne peut pas juger un livre à sa couverture — ni une collection de mode à son titre. La ligne automne 2025 d’Andrea Mary Marshall, baptisée *Elizabeth*, en est la parfaite illustration. Bien qu’elle fasse un clin d’œil à la célèbre reine d’Angleterre, cette collection est loin d’être un hommage littéral, marquant une évolution audacieuse par rapport au premier défilé printanier plus restreint de la créatrice.

Après avoir obtenu son diplôme à Parsons, Marshall a développé une pratique artistique axée sur l’autoportrait tout en occupant des emplois dans la mode qu’elle qualifie d’éphémères — « des postes auxquels je n’avais pas à m’attacher », a-t-elle confié lors d’une pré-presentation. « Je passais mes journées à pleurer dans les toilettes, puis je rentrais chez moi pour créer. Mais cette expérience m’a donné une connaissance incroyablement approfondie de la production. » Elle a mis ce savoir à profit en 2021 en lançant *Salon 1884* exclusivement avec Neiman Marcus — une marque sophistiquée proposant des tailleurs impeccables, des robes noires parfaites (un hommage à *Madame X* de Sargent) et une touche de fantaisie.

Pourtant, Marshall n’était pas pleinement satisfaite. *Salon 1884* reflétait son style personnel minimaliste, mais elle aspirait à plus. « C’est ce que je porterais, mais pas ce qui *sort* de moi », a-t-elle expliqué. Elle s’est alors replongée dans les fondamentaux, étudiant la coupe à plat — une compétence qui, selon elle, « a changé ma vie. Maintenant, je peux créer les vêtements dont j’ai toujours rêvé. » Cette liberté créatrice a donné naissance à sa marque éponyme.

S’inspirer de la Reine Vierge dans le paysage mode actuel demande du cran. Bien que la collection comporte des touches élisabéthaines spectaculaires — robes en plus de 30 mètres de dentelle empesée, buscs de corset — elle est loin d’être délicate. Marshall s’est inspirée de la biographie de Roy Strong, soulignant qu’Élisabeth Ire portait souvent du noir, une couleur à la fois coûteuse et traditionnellement masculine. Une pièce phare — une trench en coton imperméable aux manches échancrées révélant une doublure en cachemire Loro Piana — incarne cette audace.

Les looks les plus royaux incluent une robe noire sans bretelles « Lilibet » avec un col en dentelle de Chantilly et des perles, ainsi qu’un bustier « Izzie » orné de dentelle, une révérence à Vivienne Westwood. Marshall a aussi revisité *Conceptual Chic* de Zandra Rhodes (1977) avec des robes à épingles de sûreté — ici réinterprétées avec des fermetures sur mesure et des perles nouées à la main.

Les références britanniques abondent : trenches, brothel creepers, clous punk, dentelle New Romantic. Mais ce qui élève vraiment la collection, ce sont les influences inattendues de Teddy Boy féminisées — comme une veste avec des revers en satin ivoire et de la dentelle s’échappant des coutures western, ou un costume à carreaux aux épaules structurées et à la silhouette corsetée. Les tailleurs apportent une touche garçonne qui contrebalance les robes fatales, certaines coupées dans un alpaga léopard sur mesure que Marshall décrit comme « un mélange de Kate Moss des années 90 et d’Élisabeth Ire ».

« Je dessinais Élisabeth comme une demi-déesse, demi-reine », a déclaré Marshall. « Je voulais qu’elle paraisse animale — exagérée, plus grande que nature. » Cette collection pourrait bien vous inspirer à affronter le monde avec la même férocité.