**트레일러:**
찰리 포터의 데뷔 소설 *노바 스코샤 하우스*의 생동감 넘치면서도 아련한 세계로 들어가 보세요. 이 작품은 1990년대 런던에서 에이즈 위기 속 퀴어 삶의 본질을 포착합니다. 이 감동적인 이야기는 사랑, 상실, 그리고 회복력을 엮어내며, 젊은 남자 조니가 나이든 HIV 양성 활동가 제리와 사랑에 빠지는 감정적 여정을 따라갑니다. 그들의 사랑 이야기는 죽음의 그림자를 마주하면서도 희망과 급진적인 퀴어 정신으로 가득 찬 미래를 꿈꾸던 한 세대의 용기와 창의성을 증명합니다. 포터는 섬세한 문체와 생생한 스토리텔링을 통해 독자들에게 과거의 반문화 정신과 다시 연결되도록 초대하며, 완전히, 낙관적으로, 그리고 당당하게 퀴어로 살아가는 삶을 상상하게 합니다.

**요약:**
찰리 포터의 데뷔 소설 *노바 스코샤 하우스*는 1990년대 런던, 에이즈 위기의 절정기에 펼쳐집니다. 이 이야기는 19세의 조니가 45세의 HIV 양성 남자 제리와 사랑에 빠지는 과정을 따라갑니다. 그들의 관계는 1970년대 퀴어 활동가 정신에 깊이 뿌리를 두고 있으며, 열정과 제리의 질병이라는 현실이 공존합니다. 이 소설은 사랑, 슬픔, 그리고 회복력이라는 주제를 탐구하며, 조니가 1995년 제리의 죽음 이후 고통을 헤쳐나가고 희망적인 미래를 구축하려는 노력을 그립니다.

패션 작가이자 *What Artists Wear*와 *Bring No Clothes* 같은 논픽션 작품의 저자인 포터는 에이즈 위기로 사라진 창의적인 세대에 대한 그의 관심을 바탕으로 이 소설을 썼습니다. 그는 그 시대의 1차 자료가 부족하다는 점을 반영하며, 소설을 통해 잃어버린 이들의 삶과 가능성을 재구성합니다. 이 소설은 독자들에게 급진적인 퀴어 정신과 다시 연결되고, 완전히 그리고 낙관적으로 살아가는 방법을 고민하도록 도전합니다.

인터뷰에서 포터는 그의 논픽션과 픽션 글쓰기 과정의 차이에 대해 이야기합니다. 논픽션은 연구 중심적이고 노트북을 사용해 작성되는 반면, 픽션은 대문자로 손글씨로 쓰여져 그가 이야기에 몰입하고 캐릭터가 자연스럽게 발전할 수 있도록 합니다. *노바 스코샤 하우스*를 위해 포터는 캐릭터 개발을 시뮬레이션처럼 접근했으며, 세계를 창조하고 그 안에서 캐릭터들이 어떻게 상호작용하는지 관찰했습니다. 그 결과는 퀴어 삶, 사랑, 그리고 유산에 대한 깊은 감정적이고 사유를 자극하는 탐구입니다.

**트레일러:**
과거와 현재가 충돌하는 세계로 들어가 보세요. 에이즈 위기로 잃어버린 삶의 메아리가 스토리텔링의 힘을 통해 다시 살아납니다. 이 책은 단순한 책이 아니라, 역사가 종종 간과한 삶을 재구성하는 퀴어 반문화의 중심으로의 여정입니다. 친밀한 편지, 일기, 그리고 생생한 기억의 실타래를 통해 작가는 회복력, 사랑, 그리고 저항의 태피스트리를 엮어냅니다. 그 중심에는 상실과 기억의 상징인 에이즈 메모리얼 퀼트가 있으며, 이는 서사를 변화시키는 시각적 깨달음을 제공합니다. 이 이야기는 목소리를 되찾고, 잊혀진 삶의 조각들 속에서 아름다움을 찾으며, 치유하고 영감을 주는 예술의 지속적인 힘에 관한 것입니다. 감동받고, 도전받고, 영원히 변화할 준비를 하세요.

**요약:**
이 텍스트는 작가의 글쓰기 접근 방식을 탐구하며, 고정된 스토리보드에 의존하기보다 살아 숨쉬는 서사를 창조하는 것의 중요성을 강조합니다. 작가는 미리 정해진 플롯을 피하며, 캐릭터가 삶의 예측 불가능성을 반영하듯 자연스럽게 발전하도록 합니다. 이 논의는 에이즈 위기로 옮겨가며, 작가는 자신의 이야기의 진정성을 유지하기 위해 글쓰기 과정 중 관련 미디어를 의도적으로 피했다고 반성합니다. 그는 작업을 마친 후 *It’s a Sin*을 보고 깊은 감동을 받았습니다.

작가의 책은 역사에서 지워진 퀴어, 반문화적 삶을 기록하는 것을 목표로 합니다. 소설을 통해 그는 1차 자료의 부족을 메우며, 에이즈 위기 이전의 실험적인 삶의 방식과 독자들을 다시 연결하는 친밀한 서사를 창조합니다. 이 책은 또한 에이즈 메모리얼 퀼트와 같은 실제 요소를 포함하며, 이는 강력한 시각적이고 감정적인 앵커 역할을 합니다. 이 퀼트는 기억과 활동의 상징으로서 이야기에서 중요한 역할을 하며, 삶과 상실에 대한 새로운 관점을 제공합니다.

이 작품을 통해 작가는 에이즈로 잃어버린 이들의 삶을 기리며, 종종 그러한 서사와 연관된 비통한 어조에 도전합니다. 대신, 그는 퀴어 커뮤니티의 활력과 회복력을 축하하며, 언어와 예술을 사용해 그렇지 않으면 잊혀질 수 있는 세대의 이야기에 대한 지속적인 헌사를 만듭니다.

**트레일러: 기억, 상실, 그리고 퀴어 정체성을 통한 여정**

기억, 상실, 그리고 퀴어 정체성에 대한 감동적인 탐구 속에서, 이 서사는 개인적이고 집단적인 역사를 엮어냅니다. 이 이야기는 1990년대 에이즈 위기를 반성하며 시작됩니다. 그 시대에는 수많은 삶이 사라졌고, 편지와 유물의 조각들만이 그들이 남긴 흔적이 되었습니다. 이러한 과거와의 작지만 깊은 연결은 상상할 수 없는 슬픔 속에서도 지속되는 회복력과 사랑을 상기시킵니다.

이 서사는 작가 자신의 여정으로 옮겨가며, 1990년대 초 런던에 도착한 시절, 개인적이고 문화적 변혁의 시기를 탐구합니다. 가상의 캐릭터를 통해 이 이야기는 감정적 지능, 욕망, 그리고 퀴어 경험을 종종 침묵시키는 세상 속에서 자신의 목소리를 찾기 위한 투쟁을 탐구합니다. 성을 금기나 비밀이 아닌 인간적 연결로 대하는 날것의 그리고 거침없는 묘사는 사회적 규범에 도전하며 퀴어 친밀감의 아름다움을 축하합니다.

이 이야기의 핵심은 공동체와 돌봄에 뿌리를 둔 대안적인 삶과 사고 방식을 창조하는 것입니다. 공동 주택의 작은 정원에서부터 자원봉사 활동까지, 이 서사는 사회적 기대에 맞서 퀴어 삶이 꽃피는 세상을 상상합니다. 이는 과거를 기리고, 잃어버린 것을 슬퍼하며, 사랑과 연결이 번성하는 미래를 상상하라는 요청입니다.

이 이야기는 카타르시스, 해방, 그리고 기억의 지속적인 힘에 관한 것입니다. 우리를 형성한 삶과 우리가 감히 꿈꾸는 미래에 대한 증언입니다.

**트레일러:**

시간이 구부러지고 피어나는 세계로 들어가 보세요. 과거, 현재, 그리고 미래가 정원의 뿌리처럼 얽혀 있는 곳입니다. 이 책은 단순한 책이 아니라, 우리가 어떻게 살고, 성장하고, 기억하는지를 다시 생각하도록 초대합니다. 정원 가꾸기의 렌즈를 통해 작가는 1970년대의 철학, 1990년대의 회복력, 그리고 오늘날의 도전을 엮어냅니다. 이 이야기는 향수를 초월하며, 퀴어 기쁨과 저항의 지속적인 정신을 축하합니다.

정원사이자 작가인 저자는 식물을 가꾸는 것과 아이디어를 키우는 것 사이의 유사성을 그리며, 둘 다 인내, 돌봄, 그리고 과거를 놓아줄 용기가 필요하다는 것을 보여줍니다. 이 책은 행동을 촉구하는 요청입니다. 우리는 과거를 재현할 수는 없지만, 재성장하고, 재상상하고, 우리보다 먼저 온 이들의 지혜를 되찾을 수 있다는 것을 상기시킵니다.

희망적인 어조로 이 책은 클리셰와 입법을 넘어서도록 도전하며, 잃어버린 철학과 위협받는 사고 방식과 다시 연결하도록 촉구합니다. 이는 시간을 초월한 퀴어 기쁨을 축하하며, 회복력의 힘을 증명하고, 끊임없이 변화하는 세상에서 진정으로 살아가는 방법을 안내합니다.

*노바 스코샤 하우스*는 단순한 책이 아니라, 하나의 운동입니다. 지금 영국에서 출간되었으며, 미국 출시도 예정되어 있습니다. 깊이 파고들고, 성장하고, 꽃피울 준비를 하세요.